2018-09-19

クラス演劇、学校演劇、文化祭のための音響照明　体育館ステージ照明編

今年度、体育館ステージ照明に力を入れたいなぁ、と思ったのはこの動画を見たから、というのも大きいかもしれません。

https://youtu.be/jRZWB_IMVcQ


大阪市立西高等学校の文化祭だそうです。前任校で有志団体の舞台の照明や音響に5年間携わって色々と学ばせていただきましたが、ここまで学校全体でガッツリとやっている学校もある！と勇気付けられ、少しずつでもいいので今いる学校の舞台発表やエンターテインメントを進化させていきたいなという思いを新たにしたのでした。

話は1年前に遡りまして、現任校着任1年目に見た後夜祭体育館ステージでのバンド演奏は2階ギャラリーからカラーフィルターが回転するタイプのスポットライトが上手と下手に1発ずつと、ステージ天井に固定されて昇降しない（！）ボーダーライトが吊ってあり、２階の体育館放送室からそれらをON OFFできるだけのもので、「照明による演出」をしたくてもできない、もしくは思いつきもしない状況でした。

幸い、文実担当の先生が声をかけてくださり、文化祭を盛り上げたいという共通の思いから文化祭での売り上げの使い道についてアレコレ話をしているうちに、こちらの希望を聞いてくださり、いくつかの照明機材を新たに導入させていただけることになりました。

照明の世界も日々進歩しており、廉価でなかなかのものが手に入るようになって来ています。

まずはオールマイティーなパーライトとして
AMERICAN DJ (アメリカンディージェイ)
Dotz Par  ¥12,744 (税込)
https://www.soundhouse.co.jp/products/detail/item/193383/

次にエフェクトとして
AMERICAN DJ (アメリカンディージェイ)
MINI DEKKER LZR　¥13,824（税込)

他には照明スタンド
あとはDMXケーブルを。

DMXによる照明の制御についてはサウンドハウスさんの「照明入門講座」がとてもわかりやすいです。
照明入門講座
電球タイプのパーライトを使用した、DMX制御


◆どのようにして照明機器を操作したか

LED照明は1灯で複数のチャンネルを使います。
例えば24チャンネルのフェーダーがついたDMXコントローラーでそれらを制御することは不可能ではありませんが、ホールに設備が固定されていて、いつでも試せる状態で、慣れた人には扱えるかもしれません。

前任校の卒業生に音響照明に詳しい人がいて、sushi DSという6,000円くらいのUSB-DMXインターフェースがあり、いくつかのアプリケーションがそれに対応していて照明機器を制御できるということを教えてくれたことがありました。

それが使えるのではないかと思い、早速そのsushi DSを購入してみてDMXコントロールアプリケーションDASLIGHT 1（フリー版。現行は4ですが、月額または年額で費用がかかります）を学校のノートPCにインストール、文実の生徒と一緒に機材をつないでテストしてみましたが、できるにはできたものの、…大丈夫かな？といった手応え。

まあこれで行こうかとなり、次回までにプログラムを組んでみるように、解散、となりました。

その次の集まりの前日だったでしょうか、諦め悪くDMXコントロールアプリケーションを探していて偶然見つけたのが「QLC+」というソフトでした。比較的新しいソフトのようです。

DMXコントロールアプリケーションは書籍で解説が出るほどの分野ではないため、扱い方を体得するまでが難しいと思います。DASLIGHT（ver.1）も日本語での情報が確かほとんどなくて苦労した覚えがあります。

このQLC+はフリーソフト（ドネーションのボタンがあったので寄付で成り立つシェアウェアでしょうか）であり、日本語のマニュアルがダウンロードできます。対応OSはwindowsもmacもLinuxもあり。

さらにはyoutubeにQLC+の使い方を日本語で解説している動画もありまして、これがとても参考になりました。

で、急遽文実の生徒にもこのアプリケーションや動画を紹介して、こちらで行こうということに。

サンプルのプリセットを作ってみて、視聴覚室に照明を立ててミニライブをして、何をどのように組み立てていけばいいのかがわかりました。その後は夏休みを利用して放送室内に照明を仮組みし、そこにQLC+のインストールされたノートPCを置いて、データを作って試せる環境を用意しました。

「どの照明を何チャンネルに割り振っているのか」や「入力装置と出力装置の設定」などはこちらで決める必要がありましたが、そのテンプレートデータを共有しさえすれば、あとは担当する生徒がそれらの曲に合わせてシーンとチェース（連続したシーン）を自由に組むことができます。ダウンロードしてインストールすれば自宅での作業も可能です。モニター機能でどの灯体がどんな色になっているかも一応わかりますし、ボタンアレンジも自分でできるので、わかってしまえばアレコレ作り込みもできます。


その後も学校に古くからあったフットライト（丸茂の12灯が3台、プラグはT字）の電球をLEDの40型に交換して、平行の変換ケーブルでDimmerパックに繋げてDMX制御できるようにしたり（それに付随して電源の電気工事もしてもらった）、音響方面をカバーしてくださった先生がスモークマシンを急遽導入したりして、なんやかんやありましたが、以下の動画は文化祭当日の体育館ステージ発表での照明の様子です。19秒の短い動画です。コピーバンドなので、音声は抜いてあります。

大阪市立西高校さんと比べてしまうとアレですけれども、音楽に合わせて照明が変化していくのを見ると、気持ちも高揚させられるのが感じられました。


中央付近でぐるぐる回っているのは、アマゾンで7,000円くらいで購入したムービングヘッドです。これはメーカー名も不確かでQLC+にはフィクスチャー情報が登録されていなかったので、16ch分のデータを英語のマニュアルを見ながら自分で登録する必要がありました（しかも間違って登録してしまったりした）。


できるだけお金をかけずにしっかりとしたステージ演出照明を実現するにはどうしたらいいだろうか、ということを念頭に置いて、色々な方々のお力をお借りしながら取り組んだ半年間でした。

予算のかけられない学校関係の方々に、少しでも参考になれば幸いです。



【知りたいこと・これからの課題】
学校行事における音響関係は放送委員会や放送部が担うことが多いと思うのですが、照明関係は学校内でどこが担っているのでしょうか。ホールなどの専門設備がある学校ではそのスタッフを束ねる委員会なり組織なりがあると聞きます。そうでないところはどうしたらいいものか…。技術と知識が伝承される仕組みを作っていかないと、続いていかないので、そこが課題かと思います。
（本質が抜け落ちてまで続けることがいいことだとは思っていませんが）

投稿者 時刻: 0 件のコメント:
ラベル: , , , ,

2018-09-18

クラス演劇、学校演劇、文化祭のための音響照明　照明制作編

8月下旬に実施したリハーサル用のステージ仮組み画像


当初、教室演劇の照明機材は

DMXコントローラー：
ELATION ( イレーション ) / SCENESETTER…¥21,384(込)
https://www.soundhouse.co.jp/products/detail/item/87895/

前あかり：
STAGE EVOLUTION / QPAR WH…¥7,538(込)を2台

ローホリ代わり（ころがし）
amazonで売っている3,000円弱のLEDパーライトを2台

という組み合わせでいこうと考えていました。

しかし、授業で扱ってみてちょっと物足りないというか、前あかりだけでは不自然な感じがしたので、地明かりとしてのサスライトをどうにか作らねばと思っていたところ、高文連の行事で前任校の演劇部の顧問と再会し、相談に乗ってもらいました。

そこで示唆を与えてもらったのが、市販のクリップライトを使う方法です。

彼はソケットに電源コードを取り付けてプラグを取り付けて、シェードは空き缶を使うというDIY舞台照明を使っていましたが、安全面で自作は少々不安だな〜と思っていると「手軽なのはクリップライトですね。」と教えてくれました。確かに固定はクリップでできるし、電気系の工作も必要ありません。一も二もなくそれで行くことにしました。ありがとう、Y浦先生。

ところが、ネットでどれがいいか比較検討してみますと、クリップの開くサイズがどれも小さい。教室には当然照明を釣るためのサスバトンがありません。そこで、サスライトを吊るための照明スタンドセットを導入することにしていまして、
そのパイプ径がおよそ4cm前後あります。家庭用のクリップライトってそんなに厚いものを挟む設計になっていないので、これは購入しても固定できないのでは…という懸念が。

そんな時に、以前建設現場で仕事をしていた経験が役に立ちました。照明設備のない現場では金網シェードの現場ライトとでも言うような照明があったはず。調べてみたらありました。クリップ部分も単管パイプなどにつけられるよう大きく開く設計です。

アマゾンで一番安価なものを５個注文し、これを使ってみることに。

付属の100W電球は明るすぎるのではないかと考えて、レフ電球を別に注文

消費電力も抑えて、明るすぎず雰囲気よく役者を照らしてくれました。



以下、シェード部分の改良を記録しておきます。

初めは金網になっているシェード部分をアルミホイルで覆って光が拡散しないようにしていました。そうしていても、広がっているアサガオ部分には光が反射して線が見えてしまいます。



確かY浦先生たちはアルミボトル缶を切って使っていたなと思って試してみたのですが、切り口が鋭利だったりして、電球交換する時に手を切ってしまいそうだったので、他のやり方を模索しました。


で、100均のガーデニング系雑貨あたりからブリキか何かの金属製バケツで試してみました。
材料
工事現場で使われるクリップライト、100均の小型金属バケツ、ドライバー、キリ、鉄工用ドリル、ニッパーペンチ、ビニールテープ

シェードはネジで止まっています。これをドライバーで外せばシェードを取り外せます。

ソケットを当てて、油性ペンでマーキング（この時点でずれていたことに気づかず…のちに修正）
ドリルの刃がブレないようにするためにキリで穴を開けました。（中心ずれてるぞ〜）

10mmのドリルで穴あけ（ずれたまま）

穴からニッパーを差し込んでジョキジョキ（缶切りの気持ちで）この辺りでズレに気づいて修正


8方向に入れた切り込みをペンチで立ち上げます

広げた穴にきっちりとソケットが入ることを確認

試しにその上からクリップ固定用部品を締め付けてみました。大丈夫。

スプレーブースに置いて黒ラッカースプレーで塗装

乾燥中

口のところは丸まっているので、電球交換も安全安心

ビニールテープで固定

クリップ固定用部品の取付もバッチリ

無事に見栄え良くトラスに固定できました


また、クリップ部分ですが、そのままだとトラスのパイプが金属で、クリップも金属で金属同士が擦れて傷がつく感じがしたのと、ズレてしまうような気がしたので、立ち上げの際にグルーガンでグルーをムニムニッと絞り出してもらい、保護部分を追加しました。これも照明の固定に一役買ってくれました。




今回はある程度手間暇をかけて制作できましたが、そんな時間も取れないこともあるかもしれません。

Y浦先生と私で
「どこか（の会社）でDMXに対応した小型の（電球色または単色の）LEDパーライトを2,000円未満で売ってないかな〜。」
「（一番いいのは）ほんとそれなんですけど、ニーズが少なすぎてどこも売り出せないわっていうところですよね…。笑」
そんな話をしていました。

パイプ固定部品込みでどこか作りませんか〜。

投稿者 時刻: 0 件のコメント:
ラベル: , , , , , ,

クラス演劇、学校演劇、文化祭のための音響照明　序文

2018年9月
・文化祭で教室演劇（中2の5クラス、2教室ぶち抜きの選択教室を劇場に作り変えて）を実施しました。
・体育館のステージではLEDの舞台照明機器を導入してライブ照明を生徒にオペレートしてもらう試みをしました。（後期課程＝高校生主体で）
・後夜祭では体育館の壁にプロジェクションマッピングをして、コーナーのオープニング演出と、エンディングにスタッフロールと写真と動画のスライドショーを同時に映し出しました。（文化祭実行委員会からの依頼でコンテンツは文実と相談して）

以上について、主に音響と照明に関する（試行錯誤の）記録を残し、同じような希望と悩みをお持ちの方の力になれればと思い、記事を書きます。

私が高校生だった90年代に高校の文化祭でやったクラス演劇では、会場は普通教室、その中に学校にある体育館用スポットライトを借りて設置し、CDデッキとアンプとスピーカーを繋げて、机と椅子を客席にしてやった記憶があります。今思えばスポットライトは明るすぎるし熱すぎます。そしてたぶん1灯500W以上。私はそもそも劇場に足も運んだことがないという有様で…。ま、過ぎたことは全て過ちということで、今の話に移りましょう。

今はLEDの照明が普及してきており、熱くならず色も変えられ消費電力も小さい、DMX信号を制御する方法についても機器の使い方が動画で紹介されているなど、きっかけを作ることができれば、生徒と大人との力を合わせて本格的でいいものができると思います。

また、音響もパソコンを使って任意のSEやBGMをタイミングよくMIDIコントローラで制御するのも思いのまま。CDを入れ替えたりロード時間を待つ必要もありません。

そして、機器の価格も昔より安いものがたくさんあります。

これからのクラス演劇、教室演劇、学校演劇、文化祭、学園祭での音響照明の参考になれば幸いです。


---記事概要（まとめる内容ピックアップ）---

【照明の記録】
・DMX信号を制御するのはDMXコントローラー（調光器）、またはQLC+（フリーソフト）をインストールしたパソコンとUSB-DMXケーブル
・舞台照明はLEDパーライトがフルカラーからストロボまでオールラウンドな演出が安価にできるので便利！（でもその分、チャンネルも多くプログラムの手間はかかります）

【教室演劇　照明の記録】
・前あかり兼サスライトは60Wのレフ電球と現場ライトのDIYで
・普通の電球をDMX信号で調光するには調光ユニット（ディマーパック）という機器にコンセントをさして
・トラス付きの照明スタンドセットがあるととても便利で見栄えも本格的に

【教室演劇　音響の記録】
・SEやBGMの「ポン出し」はAbleton Liveで、midiコントローラーはAkaiのAPC miniで
・ミキサー、アンプ、スピーカーを揃えて迫力のある音で

【劇場内の記録】
・農業資材の黒マルチシートでお安く場内を暗く
・ベニヤ板と角材を使ってサンパチパネルを作り、ホリゾント壁から舞台袖まで劇場内を自由に仕切る

【プロジェクションマッピングの記録】
・映像オペレートはresolume avenue 6（アカデミックライセンス）で
投稿者 時刻: 0 件のコメント:
ラベル: , , , , ,

2014-11-27

考えたこと：表現するということと「そこにないもの」の関係

自分でお金を出して買ったものは大切にする。
タダで手に入ったものはそれなりの扱いしか受けない。

-------

自分たちの生活や豊かさが当たり前のようにあって、きっと今日と同じ明日がやってくるに違いないと思っている。

だから多分テレビで流れているニュースやヤフーの見出しに出ているトピックスが伝えるニュースで悲惨な事件や天災の類が報じられたとしても、自分に実害が及ばなければすぐに忘れてしまう。

だって日常はきっと続いていくじゃない。また同じ日は続くじゃない。

でも本当はそんなことはなくて、
事故にあうとか、病気になるとか、災害にあうとか、
どれが起きるのかはわからないし、ずっと起きないのかもしれないけれど
日常なんてあっという間に失われるものだということから目を背けるというか、見ないように考えないようにしているというか。

-------

内田樹さんのblogを読んだ。

スッと腑に落ちるような感覚になった部分を勝手ながら引用させていただく。
全てを読む方は長いですけれどもアドレスを記載しておきます。
http://blog.tatsuru.com/2014/11/26_1711.php
----以下引用----
でも、僕たちが最終的に「くに」を立て直す、ほんとうに「立て直す」ところまで追い詰められていると思うんですけれども、立て直すときに僕らが求める資源というのは、結局、二つしかないわけです。
一つは山河です。国破れて山河あり。政体が滅びても、経済システムが瓦解しても、山河は残ります。そこに足場を求めるしかない。もう一つは死者です。死者たちから遺贈されたものです。それを僕たちの代で断絶させてはならない。未来の世代に伝えなければならないという責務の感覚です。
山河というのは言語であり、宗教であり、生活習慣であり、食文化であり、儀礼祭祀であり、あるいは山紫水明の景観です。我々自身を養って、我々自身を生み、今も支えているような、人工的なものと自然資源が絡み合ってつくられた、一つの非常に複雑な培養器のようなもの、僕はそれを山河と呼びたいと思っています。山河とは何かということを、これから先、僕はきちんと言葉にしていきたいと思っています。
もう一つは死者たちです。死者たちも、未来の世代も、今はまだ存在しない者も、我々のこの国の正規のフルメンバーであって、彼らの権利、彼らの義務に対しても配慮しなければいけない。
僕は合気道をやっているわけですけれども、経験的にわかることの一つというのは、例えば体を動かすと、自分の体の筋肉、骨格筋とか、関節とか、そういうものを操作しようと思って、具体的に、今、存在するものをいじくっていっても体は整わないということです。
しかし、例えば今、手の内に刀を持っている。ここに柄があって、刃筋があって、切っ先がそこにある。手に持っていないものをイメージして体を使うと、全身が整う。
これは長く稽古してよくわかったことなんですけれども、実際には、我々は今、存在するもの、そこに具体的に物としてあるものを積み上げていって、一つの組織や集団をつくっているのではなくて、むしろ「そこにないもの」を手がかりにして、組織や身体、共同体というものを整えている。これは、僕は実感としてわかるんです。
今、日本人に求められているものというのは、日本人がその心身を整えるときのよりどころとなるような「存在しないもの」だと思います。存在しないのだけれど、ありありと思い浮かべることができるもの、それを手にしたと感じたときに、強い力が発動するもの、自分の体が全部整っていて、いるべきときに、いるべきところにいるという実感を与えてくれるもの。太刀というのは手を延長した刃物ではなくて、それを握ることによって体が整って、これを「依代」として巨大な自然の力が体に流れ込んでくる、そういう一つの装置なわけです。それは、手の内にあってもいいし、なくてもいい。むしろ、ないほうがいいのかも知れない。
----以上引用----
-------

他にもいろいろと考えたんだけど、忘れてしまった。

-------

で、それらがつながったように感じた一瞬があり、

私たちが舞台を作っていく上で何を見せようとするのか。何を表現するのか。見た人の心に残すものは何か。その辺が少しつながった気がするのでありました。

でも時間とともにまたもやもやの中に入って行ってしまったようにも感じる…。

-------

投稿者 時刻: 0 件のコメント:
ラベル: , , ,

2014-03-03

ARTLiVE14校外公演「レンゲショウマの咲く時に」のお知らせ

神奈川県立弥栄高校で続く生徒によるマルチメディアパフォーマンスARTLiVEの新作春公演です。
先輩方から受け継いできたCGやファッション、ダンス、ボーカル、照明、音響、舞台美術はさることながら、新たな試みもふんだんに取り入れたものになっています。

 更に今回のゲストには前顧問米山先生率いるOBOG団体「ARTLiVERS」が参加！

4月5日(土)相模原南市民ホール（小田急線相模大野駅徒歩10分）にて

 第1回目は13時開場ー13時30分開演
第2回目は17時開場ー17時30分開演

 です。30分前に受付にて整理券を発行します。

 時間になりましたら整理券の若い順にご入場いただきます。

 入場無料です！
ポスターデータ（高校2年生と1年生による制作）
投稿者 時刻: 0 件のコメント:
ラベル: ,

2014-01-06

うまどし年賀状作業中…

いつからか忘れましたが、毎年「家族写真の年賀状」と「制作としての年賀状」を作っています。

家族写真の年賀状は撮影してもらった写真屋さんで頼んでしまうので、宛名書きに早めに取り組む妻の親戚友人の手元には元旦に届くよう準備できます。

一方、制作としてのそれは仕事の進行具合やら何やらで早く準備できる年もあれば、そうでない年もあり、今年は後者になってしまいました。

50枚しか作っていないので、blogに記しておこうと思い、作業中にアップしました。



今年もよろしくお願いいたします。

ARTLiVE新作公演は4月5日(土)相模原市南市民ホールにて！
現在鋭意製作中です、よろしくお願いいたします！
投稿者 時刻: 0 件のコメント:
ラベル: ,

2013-09-25

高校の文化祭見学

3連休に高校の文化祭をはしごしました。

■1日目
目白研心の文化祭へ6歳ムスメと2歳ムスコを連れてお出かけ。美術の花里先生が紙で作るドレスのファッションショーをやっているので、見に行きました。

さすが私学の元女子校、文化祭はチケットがないと入れません。ベビーカーを置かせてください、とお願いしたところ、受付にいた先生が「事務室でお預かりします」と気持ちよく引き受けてくださりとても助かりました。

カフェテリアでたこ焼きとラーメンを子どもらの腹に入れて、開演時間間際に体育館へ。45分のショーを幼児がきちんと見られるか不安でしたが、音と光とドレス（とおねえさん）で子どもたちも釘付け。ほんとに紙ですか！？というドレスが出るわ出るわ。高校3年生にもなるとクオリティが高い！素材は障子紙と絵の具がメインとのこと…。精進します。

このショーは有志団体で12年続いているそう。自分で作って自分で着る、そして自分でウォーキングをするという決まりで、このショーをやりたくて入ってくる生徒もいるとか。選曲とドレスの作りに時代が反映されていてとても面白いなぁと思いました。

高校時代に「責任を引き受ける」「集団で行事を成功させるために取り組む」ということに触れられる事はとても大切だと思います。一つのステージを終えるたびに仲間ができて視野が広がり、成長を感じます。
ペーパードレスコレクション最後に全員集合


■2日目
またもや子ども二人連れてこんどは神奈川総合高校の文化祭へお出かけ。ARTLiVEの夏の公演でゲスト参加してくれた神奈川総合高校デザイン部のファッションショーを見に行きました。こちらも子どもら釘付けで見てました。それぞれ伝統が異なるので、目白研心と神奈川総合で作られる服やショーの見せ方が異なり、とても面白かったです。

神奈川総合高校は県立高校とは思えないような充実した設備で、本格的なホールがあります。ホールには専属の委員会スタッフがいて、照明や音響の操作を担っているようです。夏の公演でもそうでしたが、綿密な打ち合わせと演出で照明の使い方がとてもうまく、「ショー」としてお客さんをワクワクさせよう、伝えよう、という意識の高いステージです。

同じ高校生がここまでできるのか、という思いを持ってもらうためにも「見に行く」という事をしてもらいたいなぁと思います。（自分が高校生のときには思いもしませんでしたが）

神奈川総合高校デザイン部　ファッションショー　「点と線」

■
さすがに2日連続で文化祭に子どもらを連れ回したら、ムスメのお父さん株が下がりました。
投稿者 時刻: 0 件のコメント:
ラベル: , ,
登録: 投稿 (Atom)